OBRAS - Festival de Artes Escénicas de Lima

De Claudia Castellucci
Compañía: Societas
País: Italia
Coreografía: Claudia Castellucci

Funciones

Miércoles 4 de marzo a las 8:30 pm
Jueves 5 de marzo a las 8:30 pm

Lugar: Teatro de la Universidad del Pacífico
Sánchez Cerro 2121 Jesús María

Duración del espectáculo: 50 minutos. Obra en un acto.
Público recomendado: mayores de 14 años.
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años.
Desde qué edad Ingresan a la sala: 14 años.

Sinopsis

Esta coreografía se refiere al comienzo de la civilización romana, una de las más vastas jamás vista en Europa. El acento se encuentra en los albores de una forma de vida social, cuando se la obliga a concebir una organización en la que muchos puedan vivir juntos. Las decisiones fundamentales que subyacen tras las acciones básicas, sobre todo esas que marcan las formas iniciales de la vida compartida, aparecen aquí gracias a los patrones rítmicos y esquemáticos de una danza con fuertes lazos con el tipo de movimiento colectivo que se encuentra en las danzas folclóricas. Roma dio su nombre a las primeras formas de derecho, y las reglas del derecho romano son una referencia temprana para la serie de comportamientos que hemos acumulado a lo largo del tiempo, y eso cubre el lado legal del afecto. La experiencia primitiva que subyace tras estas abstracciones legales también explica lo que marca a los individuos humanos: el instinto de conservación, el sentido de propiedad como un hábito interno, el concepto de justicia, un razonamiento que involucra la solidaridad y, no menos importante, la relación entre estas leyes y el tiempo, que permanece en segundo plano, en toda su inmensidad.

De Marina Otero
País: Argentina
Dirección: Marina Otero

Funciones

Miércoles 4 de marzo a las 8:30 p.m.
Jueves 5 de marzo a las 8:30 p.m.

Teatro del CCPUCP
Av. Camino Real 1075 San Isidro

Duración del espectáculo: 90 minutos
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Recordar para vivir es un proyecto de Marina Otero basado en construir una obra inacabable. Una obra en permanente cambio, como la vida. Una vida vivida como el work-in-progress de una obra que la justifica. A medida que la intérprete va creciendo, la obra se transforma en diferentes bocetos-obras.

“Ya pasaron diez años y esta obra no me suelta: de pensarla, de ensayarla, de actuarla. Hecha de retazos de mi vida, partes de otra obra vieja, de amores pasados y de cosas que ya maté, es siempre un boceto más de esa otra obra incompleta e interminable que solo acabará cuando me muera. Es así: abro las puertas para mostrar los documentos archivados, los secretos traspapelados, las fotos robadas y mis primeros 30 años reconstruidos. Cada vez que la haga será la primera y la última vez”. (Marina Otero)

De Nikki & JD
País: Reino Unido
Dirección: Jean-Daniel Broussé, Nikki Rummer y Rosamond Martin

Funciones

Viernes 6 de marzo a las 8:30 pm
Sábado 7 de marzo a las 8:30 pm

Teatro Británico: Calle Bellavista 527, Miraflores

Duración del espectáculo: 50 minutos
Público recomendado: mayores de 7 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 7 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 7 años

Sinopsis

Estimulante y conmovedora, Knot es el trabajo de circo y danza de Nikki Rummer y JD Broussé, internacionalmente aclamado. Estos talentosos artistas utilizan las habilidades de circo mano a mano para contar la historia de una elección imposible: ¿cómo podemos ser honestos con nosotros mismos sin dañar a los que amamos? Knot es un viaje teatral finamente diseñado a través de las luchas del compromiso. Creado en colaboración con el galardonado coreógrafo Ben Duke de Lost Dog Dance Company, Knot es un tema muy actual, contado con delicada sensibilidad mediante acrobacias impresionantes y danza desgarradora.

De Carlos Gonzales Villanueva
Dirección: David Carillo

Funciones

Viernes 6 de marzo a las 8:30 pm.
Sábado 7 de marzo a las 5:00 pm.

Teatro de la Universidad de Lima
Av. Cruz del Sur 206 Monterrico, Surco

Duración del espectáculo: 90 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Emilio Gutiérrez es un joven común, con una vida pacífica y rutinaria. Un día, mientras camina por la calle leyendo un libro, presencia el suicidio de un hombre. A partir de ese hecho fortuito que lo desconcierta, su universo se divide en dos: por un lado, su personalidad retraída se cuestiona la razón de su existencia; por otro, su mundo interno, contenido por mucho tiempo, se desata por completo.

Esta obra gira en torno a los cuestionamientos que un hombre rutinario se hace sobre la muerte. Es una comedia negra que se desliza por todos los géneros, mezclando tiempos y espacios paralelos entre el mundo real, el mundo de la fantasía y el mundo de los miedos.

De Vera Castaño
Dirección: Rocío Limo y Jussara Sifuentes

Funciones

Viernes 6 de marzo a las 5:00 pm
Sábado 7 de marzo a las 8:30 pm

Teatro La Plaza
Larcomar, Malecón de la Reserva 610, Miraflores

Duración del espectáculo: 60 minutos
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años.

Sinopsis

Hice una obra sobre ti y por fin viniste a verla relata el intento de una actriz por poner en escena la vida polémica de un personaje relevante de la política peruana sin su consentimiento, sin imaginar que esa mujer iría a enfrentarla al teatro. El encuentro entre ambas las llevará a replantearse los límites de la libertad de expresión y la representación artística. Se trata de una ficción inspirada en hechos reales.

De Moyra Silva
Dirección: Moyra Silva

Funciones

Viernes 6 de marzo a las 5:00 pm | 8:30 pm
Sábado 7 de marzo 5:00 pm | 8:30 pm
Domingo 8 de marzo 11:30 am

Teatro: Centro Cultural Cine Olaya
Av José Olaya 645, Chorrillos

Duración del espectáculo: 60 minutos
Obra en un acto
Público recomendado: 10 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 10 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 10 años

Sinopsis

Nave es una experiencia escénica que explora las relaciones de herencia e identidad a través de la interacción entre espectadores con el espacio, piezas de instalación y guías (actores). La sala de teatro es un lugar de simulación dividido en zonas, donde la audiencia transita espacios íntimos y colectivos. De esta manera, la obra propone un cambio de roles y de percepción sobre lo que puede ser una experiencia teatral para cuestionarnos: ¿Cómo los recuerdos nos permiten crear nuestra identidad?, ¿Qué nos vincula con nuestra ciudad?

De Lucero Medina Hú
Dirección: Lucero Medina Hú

Funciones

Domingo 8 de marzo a las 5:00 pm
Lunes 9 de marzo a las 8:30 pm

Lugar: Teatro de la Universidad del Pacífico.
Sánchez Cerro 2121 Jesús María

Duración del espectáculo: 80 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Una escritora, un actor y una actriz ensayan una obra relacionada con la violencia política en el Perú. En ella, la hija de un desplazado por la violencia política del Perú de los ochenta, Alba, retorna al pueblo de su padre. Su objetivo es cumplir con la celebración de una fiesta patronal en la que este fue el último carguyoq (o mayordomo de la fiesta, en quechua) antes de migrar a la capital. La obra devela momentos del proceso creativo, memoria personal e investigación de archivo, y los espectadores se vuelven parte de este viaje que explora las fronteras y tensiones entre la ficción y la experiencia de lo real.

Versión de El Rey Lear de W. Shakespeare escrita por Alfonso Santistevan
Dirección: Jorge Villanueva

Funciones

Domingo 8 de marzo a las 7:30 pm
Lunes 9 de marzo a las 5:00 p.m

Teatro del CCPUCP
Av. Camino Real 1075 San Isidro

Duración del espectáculo: 165 minutos.
Obra en dos actos
Público recomendado: Mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : Mayores de 14 años

Sinopsis

La obra transcurre en una hacienda de la sierra del Perú durante la década de 1920, época marcada por profundos cambios sociales y donde los movimientos revolucionarios e indigenistas tuvieron un impacto crucial en el devenir y en la configuración de nuestra sociedad actual.

Leal, ya muy viejo, decide dejar la dirección de su hacienda a sus tres hijas con el fin de poder vivir tranquilo sus últimos días; para ello, las somete a prueba para medir su afecto. Sin embargo, se verá amenazado al sentirse absolutamente abandonado. El tiempo le demostrará quiénes realmente le son fieles.

Creación colectiva
Dirección: Telmo Arévalo

Funciones

Domingo 8 de marzo a las 7:30 pm
Lunes 9 de marzo a las 5:00 p.m
Jueves 12 de marzo a las 8:30 pm
Viernes 13 de marzo a las 5.00 p.m
Sábado 14 de marzo a las 8:30 p.m.

Teatro: Auditorio Británico Miraflores
Calle Bellavista 531, Miraflores

Duración del espectáculo: 53 minutos
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

En un futuro frío y peligroso, dos mujeres emprenden un viaje por diferentes motivos. En él no solo veremos que escasean la comida y el agua, sino también la verdad. Ellas viven iluminadas por sus historias en un mundo hostil en el que está prohibido recordar. Y a pesar de que deben evitar a quienes quieran arrebatarles la memoria, incluso a costa de la vida, ambas construyen una amistad durante su camino. Es probable que sus seres más queridos hayan desaparecido, pero irán a buscarlos hacia la muerte o la verdad.

De Alejandra Vieira
Dirección: Alejandra Vieira

Funciones

Lunes 9 de marzo a las 8:30 pm
Martes 10 de amrzo a las 5:00 pm

Teatro de la Universidad de Lima
Av. Cruz del Sur 206 Monterrico, Surco

Duración del espectáculo: 80 minutos
Público recomendado: mayores de 14 años
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Julia, una joven descendiente de una comunidad amazónica, ha recurrido a la prostitución para sobrevivir, pues su tierra ha sido tomada por la minería ilegal. En su primera noche conoce a Ernesto, un muchacho de Abancay que solo quiere conversar. Ellos se encuentran, allí donde no parece haber nada más que el infierno, y entablan una amistad que los hace cuestionarse si merecen el destino que les ha tocado vivir. En las ficciones existen los finales felices, pero, de esta cruda realidad, ¿será posible escapar? ¿O es que este lugar no existe?

De Chela De Ferrari
Dirección: Chela De Ferrari

Funciones

Lunes 9 de marzo a a las 8:30 pm
Martes 10 de amrzo a las 5:00 pm

Teatro La Plaza
Larcomar, Malecón de la Reserva 610, Miraflores

Duración del espectáculo: 90 minutos.
Obra en un acto
Público Recomendado: 12 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 12 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 12 años

Sinopsis

Un grupo de personas con síndrome de Down toma el escenario para compartir sus reflexiones, anhelos y frustraciones a través de una versión recontra libre de Hamlet y tomando como punto de partida la gran pregunta que nos formula frente a la existencia: ¿ser o no ser? ¿Qué implica ser para aquellos que no encuentran espacios donde se les tome en cuenta? Históricamente, las personas con discapacidad intelectual han sido consideradas como una carga, un desecho social. ¿Qué valor y sentido tiene su existencia hoy en un mundo donde la eficiencia, la capacidad de producción y los modelos inalcanzables de consumo y belleza son el paradigma del ser humano?

Tradicionalmente, el peso del personaje recae en la figura icónica de un gran actor. Esta versión está compuesta por ocho intérpretes, ocho Hamlets: siete siete actores con síndrome de Down y una actriz, Cristina, con una discapacidad intelectual.

La obra es un tejido entre el texto de Shakespeare y la vida de los actores. “Tomamos prestados de Hamlet las escenas, frases, monólogos y personajes que nos permiten conectarnos con los intereses de los actores. Usamos Hamlet. Y lo hacemos con total libertad”, nos dice Chela De Ferrari, directora y dramaturga de la obra.

De Virginia Woolf adaptada por Sarah Ruhl
Dirección : Norma Martinez

Funciones

Martes 10 de marzo a las 8:30 pm
Miércoles 11 de marzo a las 8:30 pm

Teatro Británico
Calle Bellavista 527, Miraflores

Duración del espectáculo: 90 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Orlando, basada en la famosa novela homónima de la escritora inglesa Virginia Woolf, y adaptada al teatro por la norteamericana Sarah Ruhl, es la historia de un joven de la nobleza inglesa que viaja a través de cinco siglos. Cumple más de 36 años durante esta peripecia y una mañana, sin previo aviso, amanece transformado en mujer. Este cambio de sexo modifica su porvenir, mas no su esencia. Desde la época isabelina hasta el siglo XX, Orlando nos lleva de la mano por un viaje fantástico donde los convencionalismos se dejan de lado para encontrar que la identidad puede ser mucho más fluida de lo que imaginamos. Es también una reflexión sobre el amor, el paso del tiempo, la historia y la creación literaria. Según Irene Chikiar Bauer, principal biógrafa de Woolf, Orlando es a la vez una biografía imaginaria y un libro que juega con las nociones convencionales de tiempo y de sexualidad.

De Chaska Mori
Dirección: Chaska Mori

Funciones

Miércoles 11 de marzo a las 5:00 pm
Jueves 12 de marzo a las 8:30 pm

Teatro de la Universidad del Pacífico
Jr. Sánchez Cerro 2121 Jesús María

Duración del espectáculo: 70 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Esta obra tiene una especial relación con lo “documental”. Una documentalista vive una cruda situación que le muestra una cara de su país que desconoce: otras formas de resolver conflictos, de impartir justicia y de conquistar territorios. Decide hacer un trabajo con esto y pasa de ser sujeto a objeto. No obstante, en ese proceso descubre una historia personal que transforma radicalmente el relato que tiene de su familia.

De Gabriela Yepes
Dirección: Gabriela Yepes

Funciones

Miércoles 11 de marzo 8:30 pm
Jueves 12 de marzo 5:00 pm

Teatro del CCPUCP
Av. Camino Real 1075 San Isidro

Duración del espectáculo: 72 minutos
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 18 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 18 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 18 años

Sinopsis

Una abogada experta en derechos humanos, acostumbrada a resolver casos que nadie quiere tomar y que practica yoga en sus ratos libres, recibe un día una propuesta insólita: dictar un taller de yoga a los cinco líderes históricos de Sendero Luminoso y el MRTA (Movimiento Revolucionario Túpac Amaru), presos en el Penal de la Base Naval del Callao (Lima, Perú), uno de los cuales es Abimael Guzmán. La terapeuta acepta, aunque con profunda inquietud. A casi veinte años del fin del conflicto armado interno que vivió el Perú, ¿cómo se hace para mirar al enemigo a los ojos?

De Daniel Marabolí, Trinidad Piriz y Mónica Drouilly
Dirección: Marabolí + Piriz
País: Chile

Funciones

Jueves 12 de marzo a las 8:30 pm
Viernes 13 de marzo a las 8:30 pm

Teatro de la Universidad de Lima
Av. Cruz del Sur 206 Monterrico, Surco

Duración del espectáculo: 55 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: Desde 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: Desde 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : Desde 14 años

Sinopsis

Fin es un espectáculo sonoro: la historia de dos investigadores que intentan seguir las pistas de un caso judicial chileno ocurrido en 1985. A partir de las muchas versiones y ninguna salida del hecho, los performers buscarán resolver estos acontecimientos a través de entrevistas a testigos reales, conjeturando y especulando en voz alta cada uno de los pasos a seguir. Aparatos como el reel, la cinta magnética, el casete, bocinas amplificadoras o la radio boombox (portátil) –que hacen alusión a la tecnología empleada en aquella época– construyen un rompecabezas sonoro que mezcla con astucia realidad y ficción.

Fin se basa en la desaparición del joven holandés Marteen Visser en los alrededores del volcán Osorno el año 1985. Marabolí+Piriz son los performers que encarnan el rol de investigadores privados, así sus vivencias se levantan como hilo conductor del espectáculo.

Fin propone un camino que parte de la realidad y progresivamente viaja hacia la ficción. En este progreso, la transformación del archivo y los efectos de sonido se intensifican, acentuándose el punto de vista de los performers y develándose el tratamiento sonoro cada vez más profundo.

De Johan Velandia
Compañía: La Congregación Teatro
Dirección: Johan Velandia
País: Colombia

Funciones

Viernes 13 de marzo a las 8:30 pm
Sábado 14 de marzo a las 8:30 pm

Teatro La Plaza
Larcomar, Malecón de la Reserva 610, Miraflores

Duración del espectáculo: 80 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 18 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 18 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 18 años

Sinopsis

Entre diciembre de 1984 y febrero de 1986, una ola de terror sacudió a Ecuador. Pilas de cadáveres de mujeres, entre los ocho y los 20 años de edad, todas vírgenes, fueron encontradas en lugares apartados, solitarios y boscosos. Según las investigaciones, las muertes habían sido producidas por estrangulamiento y asfixia mecánica, con signos de violación casi al mismo momento de morir. Nadie imaginó que detrás de estas extrañas y atroces desapariciones estaría un hombre amable y de débil aspecto, el colombiano Daniel Camargo Barbosa. Esta pieza teatral, a través del misterio y el suspenso, descubre la vida íntima y los oscuros parajes mentales de uno de los asesinos en serie más aterradores de Latinoamérica, pues operó en países como Colombia, Brasil y Ecuador, sumando un total aproximado de 157 víctimas en veinte años. Basada en hechos reales. Esta obra está dedicada a todas las víctimas y a sus familias.

De Paolo Nani y Nullo Facchini
Compañía: Paolo Nani Teater Comedy
Dirigido: Nullo Facchini
País: Italia

Funciones

Sábado 14 de marzo a las 5 pm
Domingo 15 de marzo a las 5pm

Teatro del CCPUCP
Av. Camino Real 1075 San Isidro

Duración del espectáculo: 70 minutos.
Obra en un acto
Público recomendado: mayores de 12 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 12 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 12 años

Sinopsis

Solo en el escenario, con unos cuantos elementos de utilería y sin decir una palabra, Paolo Nani da vida a 15 escenas hilarantes, basadas en la misma simple historia, pero presentadas en 15 versiones diferentes. La carta es un clásico del teatro gestual, un brillante estudio de estilos, creatividad y ritmo, que se viene presentando desde hace más de 27 años en los cuatro continentes, y continúa atrayendo y divirtiendo a públicos de todas las edades.

De Jesús Rubio Gamo
Coreografía: Jesús Rubio Gamo

Funciones

Viernes 15 de marzo a las 19.30 horas.

Lugar : Teatro de la Universidad del Pacífico
Sánchez Cerro 2121 Jesús María

Duración: 60 minutos
Obra en un acto
Público recomendado: Mayores de 14 años
Desde qué edad se paga para ingresar: 14 años
Desde qué edad Ingresan a la sala : 14 años

Sinopsis

Ahora que no somos demasiado viejos todavía es un solo autobiográfico en el que el coreógrafo y bailarín madrileño Jesús Rubio Gamo aúna sus dos grandes pasiones: la danza y la escritura. Creado en los años 2015 y 2016, a medio camino entre salas de ensayo y bibliotecas, es un diario íntimo sobre el paso del tiempo, un trabajo en el que la crudeza de lo cotidiano sirve para retratar el espíritu de su generación.